Für die WORLD DANCE MASTERS haben wir ein einfaches Modul für die Bewertungen von Choreographien entwickelt. Die Daten werden über Forms aufgenommen und in einer Datenbank weiter berechnet bzw. ausgewertet und hier veröffentlicht.
Die Daten für die verschiedenen Felder können den aktuellen Startlisten entnommen werden.
Für die Trainings- und Testbewertungen haben unsere Choreographien folgende Startnummern (gelten nur bis die offiziellen Startnummern da sind)
1. Beat Bugs - All We Need Is Love | Musical Theatre | Group | Children
2. Brave - Touch the Sky | Open | Group | Juniors
3. Burlesque | Open | Group | Seniors
4. I am Vaiana | Musical Theatre | Solo | Juniors
5. SmELLyCATS-Beautiful Ghosts | Musical Theatre | Solo Seniors
6. SmELLyCATS-Mungojerrie+Rumpleteazer | Musical Theatre | Duo/Trio/Quartet | Juniors
7. SmELLyCATS-Skimbleshanks | Musical Theatre | Formation | Seniors
Bitte bewertet mit! Eure Bewertungen sind ein zusätzliches, sehr wertvolles Feedback für unsere TänzerInnen und TrainerInnen! Übrigens gewinnt der interne Juror oder die interne Jurorin, der/die dem tatsächlichen Ergebnis am nächsten kommt, einen 10er Block, an den neuen EGYM Geräten von MAGICFIT.
Wir richten uns nach dem
ESDU BEWERTUNGSSYSTEM
Die wichtigsten Kriterien sind direkt im Formular zusammengefasst.
Eine Kür wird nach den Kriterien Technik , Choreografie , Leistungsniveau und Gesamteindruck mit der höchstmöglichen Punktzahl von 120 Punkten bewertet
Technique
Die Technik macht 40 % der Endnote der Übung aus. Die Juroren bewerten die Synchronisation, das Timing, die Mobilität und Stabilisierung, die Fähigkeiten, die Ausführung der ausgeführten Bewegungen, die Qualität der Bewegung während der gesamten Routine, einschließlich Kopf-, Arm-, Bein- und Körperplatzierung, Beinarbeit, Stehen und Luft und Synchronisation der Tänzer über die technischen Anforderungen der Routine-Disziplin. Der/die Tänzer muss/müssen während der gesamten Übung die Kontrolle über Geschwindigkeit, Richtung, Schwung und Körperplatzierung behalten. Tänzer müssen auch das Bewusstsein für den Abstand zwischen den Tänzern durch eine ganze Reihe einzigartiger, komplizierter und herausfordernder Formationen und interaktiver Partnerbewegungen und -muster demonstrieren
Choreography
Die Choreographie wiegt 30 % der Endnote der Routine. Die Choreografie und Präsentation einer Routine auf einzigartige und einzigartige Weise mit innovativen Elementen sowie kreative Ausdrucksmöglichkeiten und die Umsetzung der Ideen des Choreografen in eine Routine werden von der Jury sehr geschätzt. Eigene Choreografien sind jedoch in allen Disziplinen erlaubt. Elemente wie die volle und kreative Nutzung der Bühne und des Bodens, innovative Bewegungen, Übergänge und die Interpretation der Musik (falls verwendet) gelten als wesentlicher Bestandteil einer herausragenden Choreografie. Die Choreografie sollte dem Können und Alter der Darsteller angemessen sein.
Level of Performance
Das Leistungsniveau (auch als Ausführungsschwierigkeit bezeichnet) wiegt 15 % der Endnote der Routine. Das Leistungsniveau wird anhand der Schwierigkeit der gezeigten Bewegungen aller Tänzer in einer Routine und der Vielfalt der ausgeführten Stile gemessen, wenn diese Vielfalt als Teil der Disziplin angesehen wird. Das Leistungsniveau sollte den technischen Fähigkeiten der Tänzer entsprechen.
Overall Impression
Gesamteindruck wiegt 15 %der Endnote der Kür. Das Niveau der authentischen und ungehemmten Präsentation einer Routine, bestehend aus: individueller Einstellung, Energie, Körperhaltung, ununterbrochener Demonstration von Selbstvertrauen, gemessen an Mimik, Blickkontakt und Körperbewegung, Begeisterung, Leidenschaft, Verbindung mit dem Publikum, die emotionale Reaktionen hervorruft (Aufregung, Freude, Lachen, Melancholie, Traurigkeit) in Bezug auf die präsentierte Disziplin und Geschichte bewertet. Getragene Kleidung und Accessoires sollten die präsentierte Geschichte darstellen und widerspiegeln. Eine innovative und kreative Auswahl der Kostüme wird gefördert. Performance und Choreographie sollten mit der Musik der Routine korrelieren. Auch die Fähigkeit des Tänzers, gleichzeitig zur Musik aufzutreten, wird von den Juroren berücksichtigt. Bewegungen und Muster, die ohne aufgezeichnete Musik zu den simulierten Klängen der Tänzer ausgeführt werden (z. Fußstampfen, Händeklatschen, Gesang usw.) werden auch musikalisch berücksichtigt und bewertet. Tänzer sollten synchron auftreten, wo dies Teil der Choreografie ist, dh. der Bewegungsbereich, die Geschwindigkeit, das Timing und die Ausführung von Bewegungen der Tänzer sollten von allen Tänzern im Einklang ausgeführt werden. Die Routine sollte einen unvergesslichen und bleibenden Eindruck hinterlassen
